Plan paso a paso

Retrato

Paso a paso, capa por capa, se explica cómo construir un retrato. ¿Cómo obtienes profundidad, qué son y cómo trabajas con colores granulados?

Lo que necesita

Paleta de pintura metálica Talens
Lápiz de acuarela Van Gogh no. 348
Pincel de acuarela Rembrandt serie 135 no.2
Acuarelas Rembrandt: blanco opaco (106), amarillo Nápoles oscuro (223), Ocre oro (231), Tierra sombra tostada (409), Tierra de Siena tostada (411), Ombra óxido transparente (417), Azul ultramar oscuro (506), violeta cobalto (539), Violeta rojizo permanente (567) y Tierra verde (629)
Papel de acuarela Rembrandt 100% algodón.

Consejos

La acuarela es una técnica de pintura, como su nombre lo dice, con agua. La cantidad de agua que agrega determina la transparencia de la pintura. En acuarela trabajas con el blanco del papel. De claro a oscuro pintando capa por capa.
Cada capa posterior no se puede aplicar hasta que la anterior esté seca.
Debido a que un pincel de acuarela tiene una punta muy fina y un cabello largo, puede pintar tanto muy fino como muy grueso.
Antes de comenzar, siga todos los pasos.

El boceto

Paso 1

Haz el boceto con lápiz de acuarela no. 348. También indique las áreas de sombra. No presione demasiado el lápiz, de lo contrario las líneas permanecerán visibles.

Tono cálido

Paso 2

Mezcle Tierra de Siena tostada (411) con suficiente agua. La piel está viva y, por lo tanto, necesita un tono cálido. Aplique la pintura en un solo movimiento, dejando los puntos donde la luz cae sobre la piel. Déjalo secar por un tiempo. Luego use Tierra sombra tostada (409). Aplique la pintura con abundante agua y con un solo movimiento sobre la primera capa seca. Ir sobre la capa anterior para un mejor gradiente de color.

La primera sombra

Paso 3

Use Ombra óxido transparente (417) para oscurecer la piel un poco. Pinte esta capa solo sobre las partes que realmente necesitan ser más oscuras. La estructura de las capas permanece visible y esto le da profundidad a la cara. Este también es un buen tono como la primera capa del cabello.

Sombras y zonas oscuras

Paso 4

Mezcle Azul ultramar oscuro (506) con Tierra sombra tostada (409) para obtener un color negro cálido. Comience con las áreas más oscuras alrededor del cuello, la mandíbula, a lo largo de la línea del cabello y como la segunda capa del cabello. Mezcle los mismos dos colores con menos agua para trabajar más oscuro, para los ojos, las cejas y como segunda capa (estructura) en el cabello.

Las zonas de luz

Paso 5

Mezcle Violeta de Cobalto (539) y Ombra óxido transparente (417) con suficiente agua. El violeta cobalto (539) es un color granulador (caracterizado por la G en el tubo). Los colores granuladores dan un "efecto granulado". Este efecto se presta excelente para una textura de piel realista. La mezcla tiene un gris azulado, como contrapartida de los cálidos tonos marrones. El marrón se ve aún más cálido. Finalmente, use solo Violeta Cobalto (539) para agregar acentos.

El toque final

Paso 6

Ojos: Use el amarillo de Nápoles (223) para darle al blanco del ojo un tinte amarillo realista.

Labios: Mezcle Violeta rojizo permanente (567), Violeta Cobalto (539) y Blanco Opaco (106) para el labio inferior. Luego mezcle más blanco opaco (106) en la pintura para obtener los surcos ligeros en los labios.

Cara: mezcle Tierra sombra tostada (409) con Azul ultramar oscuro (506) y poca agua para obtener los últimos acentos oscuros en la cara y Ocre oro (231) con blanco opaco (106) para obtener los últimos acentos claros.

Fondo: deje que el retrato se seque primero para que el color de fondo no fluya en la cara. Use Tierra verde (629) como fondo. Mantenga aproximadamente el mismo espacio vacío a su alrededor.