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Fleurs de cerisier au pastel à l'huile
Dans ce plan étape par étape, Gerdien (@artbygejoja sur Instagram) vous montre comment créer ces magnifiques branches de fleurs de cerisier à l'aide des pastels à l'huile Sakura Cray-Pas. Sakura, la marque japonaise connue pour être le créateur des fineliners Pigma Micron et des stylos gel Gelly Roll, est également l'inventeur de Cray-Pas, le pastel à l'huile original qui combinait des pigments de première qualité, de la cire et de l'huile dans un bâton de pastel. Saviez-vous que sakura signifie "fleur de cerisier" en japonais ? Voilà qui convient parfaitement à cette œuvre d'art ! Ce plan étape par étape contient également quelques conseils utiles sur la façon de travailler avec les pastels à l'huile, alors mettons-nous au travail !
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Jardin japonais en pastel à l'huile
Dans ce plan étape par étape, Gerdien (@artbygejoja sur Instagram) vous montre comment créer un jardin japonais tranquille à l'aide de pastels à l'huile Sakura Cray-Pas. Ces pastels lisses aux couleurs vives sont faciles à mélanger et vous permettent de créer de la texture et de la profondeur, voire d'imiter l'effet de la peinture à l'huile. Gerdien partage également de merveilleux conseils sur la façon de tirer le meilleur parti de ces pastels spéciaux, alors commençons !
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Les dessins rupestres de Lascaux
L'une des premières œuvres d'art au monde est la collection de dessins rupestres découverte à Lascaux, en France, en 1940. Les peintures murales étaient incroyablement bien conservées, ce qui a permis d'étudier comment les gens vivaient et faisaient de l'art il y a plus de 15 000 ans. Ces personnes utilisaient des couleurs provenant de matériaux qu'elles trouvaient autour d'elles, comme le charbon de bois, la terre, la chaux, le sang et même l'urine. Cette découverte des premiers artistes de l'humanité nous a montré que l'homme a toujours eu tendance à s'exprimer par l'image. Bien que nous disposions heureusement de produits plus modernes pour nous exprimer aujourd'hui, nous utilisons toujours des couleurs qui ressemblent aux tons terreux trouvés dans ces grottes ; pensez à des couleurs comme la terre d'ombre, l'ocre ou la terre de sienne brûlée. Ce plan étape par étape vous montre comment créer une surface ressemblant à une grotte pour rendre hommage aux anciens dessins rupestres trouvés à Lascaux. Pour créer les dessins sur ce fond brut, nous utiliserons des pastels carrés Rembrandt.
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Petit poirier en fleur
Il fait encore assez froid, même si nous sommes déjà en avril, alors tout le monde cherche désespérément une lueur de printemps. Les crocus et les jonquilles sur le bord des routes et les tulipes fraîches proposées sur les marchés nous donnent un peu d'espoir quant aux jours plus chauds à venir. Le petit poirier de Van Gogh est en pleine floraison. Bien que les poiriers puissent fleurir plus tard dans l'année, cette image me parle toujours à cette période de l'année : une fleur qui portera bientôt des fruits. Les peintures de Van Gogh semblent souvent très simples. Jusqu'à ce que vous commenciez à les travailler vous-même. Il a tendance à "dessiner" à l'aide de son pinceau, c'est pourquoi les tableaux de Van Gogh sont d'excellents candidats pour être recréés en dessin ! Le nombre de couleurs qu'il utilise dans ses œuvres est apparemment infini. Les lignes sont à la fois saillantes et fragiles. Ses tableaux m'offrent une certaine consolation dans les derniers jours sombres de la saison hivernale." Dans ce plan étape par étape, Merel Jansen, conseillère technique chez Royal Talens, nous montre comment recréer le Petit poirier en fleur de Van Gogh en utilisant des pastels tendres Van Gogh (comme il se doit), des crayons de couleur Bruynzeel Design et du papier pour pastel Rembrandt. Elle utilise un spray fixateur pour pastels entre les couches et pour fixer la pièce finale.
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Portrait sur papier teinté Sanguine Red
Dans cette vidéo de peinture rapide, l'artiste Chris Gambrell vous montre comment créer un portrait avec des pastels. Il montre également à quel point la couleur de votre papier a un impact sur votre œuvre finale ! Regardez comment il incorpore des ombres et des reflets à son travail pour créer un portrait stylisé. Chris a utilisé des pastels tendres de qualité artiste Rembrandt et du papier teinté de couleur Sanguine Red pour compléter les tons chauds et faire ressortir encore mieux les couleurs plus froides.
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Portrait sur papier teinté Mystical Blue
Dans cette vidéo de peinture rapide, l'artiste Chris Gambrell vous montre comment créer un portrait avec des pastels. Il montre également à quel point la couleur de votre papier a un impact sur votre œuvre finale ! Regardez comment il incorpore des ombres et des reflets à son travail pour créer un portrait stylisé. Chris a utilisé des pastels tendre de qualité artiste Rembrandt et du papier teinté de couleur Mystical Blue pour compléter les tons froids et faire ressortir encore plus les couleurs chaudes.
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Portrait sur papier teinté Industrial Grey
Dans cette vidéo de peinture rapide, l'artiste Chris Gambrell vous montre comment créer un portrait avec des pastels. Il montre également à quel point la couleur de votre papier a un impact sur votre œuvre finale ! Regardez comment il incorpore des ombres et des reflets à son travail pour créer un portrait stylisé. Chris a utilisé des pastels tendres de qualité artiste Rembrandt et du papier teinté de couleur Industrial Grey pour faire ressortir encore plus les couleurs.
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Ville au coucher du soleil
L'un des éléments les plus facilement identifiables d'une ville japonaise est la présence de lignes électriques aériennes dans chaque rue. Nous avons essayé de capturer cet élément iconique de la vie urbaine japonaise dans ce dessin au pastel à l'huile d'une rue commerçante au coucher du soleil. Pour célébrer le 100e anniversaire de Sakura, notre marque japonaise, en 2021, nous aimerions partager avec vous ce dessin au pastel à l'huile d'une rue japonaise au coucher du soleil. Nous avons utilisé les pastels à l'huile Cray-Pas Expressionist de Sakura pour créer des dégradés de couleurs vives et des contrastes forts. C’est parti !
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Composer un portrait avec des pastels
Les pastels tendres sont un merveilleux médium pour les portraits. Cependant, la composition d'un portrait peut être compliquée. Ce plan par étapes contient des conseils pratiques pour commencer à composer vos propres portraits avec des pastels tendres ! Les couleurs de la peau sont connues pour être difficiles à recréer, c'est pourquoi nous avons utilisé les pastels tendres Van Gogh sélection portrait. Cette sélection de 36 pastels englobe toutes les nuances dont vous avez besoin pour créer un grand nombre de couleurs de peau. Nous avons également utilisé le papier teinté Rembrandt dans la couleur Verona Green pour compléter les couleurs plus froides et faire ressortir les couleurs chaudes.
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